REGLAMENTO

La Show Competition reúne la cultura del baile urbano y la cultura de la show competition en un mismo escenario. El objetivo es fomentar el intercambio, el respeto mutuo, la base técnica, la creatividad y un showmaking de alta calidad. Se espera que todas las crews actúen de forma justa, profesional y con una actitud positiva hacia todos los participantes, jueces, personal e invitados.

Juniors: bailarinas y bailarines de 12 a 17 años.

Adults: bailarinas y bailarines a partir de 18 años.

Una crew debe estar formada por al menos cinco (5) bailarinas o bailarines.

Para la clasificación en una categoría de edad se aplica, en principio, la edad de la bailarina o bailarín en el año natural de la competition, salvo que la organización indique lo contrario.

Junior Team (regla 75/25): una crew puede competir en la división Junior Team si al menos el 75 % de sus bailarines tiene entre 12 y 17 años. Hasta un 25 % de la crew puede tener 18 años o más. Si una crew supera ese 25 %, compite en la división Adult Team.

Adult Team: no hay cuota mínima de edad para la Adult Team — pueden participar bailarines de cualquier edad, siempre que la lista completa de la crew no cumpla la regla 75/25 de la Junior Team. Si la cumple, la crew debe registrarse como Junior Team.

Las desviaciones o casos especiales deben acordarse y aprobarse por escrito con la organización con antelación.

Una crew está formada por al menos cinco (5) bailarinas o bailarines que actúan activamente.

Todas las personas que actúan deben estar registradas antes de la fecha límite.

Las personas no registradas no pueden participar en la performance.

La duración prevista de la performance es de al menos 2 minutos y 30 segundos (2:30) y como máximo 4 minutos (4:00).

La medición del tiempo comienza con el primer sonido audible o el inicio reconocible de la performance.

Exceder o no alcanzar la franja de tiempo permitida puede dar lugar a una penalización de puntos. Las infracciones evidentes o deliberadas pueden llevar a la descalificación.

Cada crew recibe un turno de staging fijo según el horario oficial.

Cada crew dispone de un (1) minuto en el escenario para el staging.

Este tiempo sirve para comprobar posiciones de inicio, distancias, orientación y entradas/salidas una vez en el escenario real.

El staging no es un ensayo completo ni un pase de la show.

Deben seguirse las indicaciones de la dirección de escenario y de la organización. Una vez transcurrido el tiempo previsto, el escenario debe quedar libre de inmediato.

Si una crew no acude a su turno de staging asignado, no existe derecho automático a un turno sustitutivo.

Se prevé que el área de performance sea de aproximadamente 10 × 12 metros. Las dimensiones finales del escenario y las condiciones técnicas se comunicarán, en su caso, antes del evento.

En el recinto no existe crossover detrás del escenario. Durante la show no es posible pasar de un lado del escenario a otro por un pasillo trasero.

Las crews deben tener esto en cuenta en la coreografía, las formaciones, las entradas/salidas y los cambios de vestuario o de posición.

Se habilita una zona de backstage para las crews participantes.

Cada crew recibe allí un espacio asignado.

Para la zona de la crew debe dejarse un depósito de 50 € en efectivo en el check-in.

Al finalizar el evento, la zona se revisa conjuntamente. Si se deja limpia y sin daños, el depósito se devuelve de inmediato.

Las vías de evacuación, las zonas técnicas y los pasillos generales deben mantenerse despejados en todo momento.

Las crews son, en principio, responsables de sus propios objetos personales.

Todos los props deben registrarse a más tardar en la fecha límite indicada en el proceso de registro.

Los props solo están permitidos previa consulta y aprobación de la organización.

Los props no registrados o no aprobados no pueden subirse al escenario.

Los props deben ser seguros y no deben dañar ni ensuciar el escenario, ni suponer un peligro para bailarines, personal o público.

La organización puede rechazar props por motivos de seguridad, tiempo, técnica o del recinto.

La crew es responsable del montaje, desmontaje y retirada a tiempo de sus props aprobados.

La música debe entregarse en el formato indicado y dentro del plazo comunicado por la organización.

La música utilizada debe ser una versión clean. No se permiten palabrotas ni contenidos claramente ofensivos, discriminatorios, sexualmente explícitos o de otro modo inapropiados.

No se permiten gestos o representaciones obscenas, vulgares, discriminatorias, amenazantes o deliberadamente ofensivas.

Las infracciones pueden —según su gravedad, frecuencia y contexto— dar lugar a penalizaciones de puntos e incluso a la descalificación.

Cada crew es responsable de revisar su corte musical completo antes de la entrega.

El día del evento debería estar disponible además un archivo de respaldo.

En el check-in oficial solo debe presentarse el team director, coach o persona responsable previamente designada de la crew, salvo que la organización requiera algo distinto.

La persona responsable confirma, en representación de la crew, la presencia de esta y de sus bailarinas y bailarines registrados.

Con ello se busca un check-in eficiente y ordenado, sin tiempos de espera innecesarios para los equipos completos.

La organización se reserva el derecho de solicitar comprobantes de edad o identidad a participantes concretos.

Todas las bailarinas y bailarines que actúan deben estar oficialmente registrados.

Es posible dar de alta a bailarinas o bailarines después del registro inicial, siempre que se haga dentro del plazo comunicado y se cumplan las condiciones de edad, capacidad y participación.

Los cambios en la lista de la crew deben comunicarse por el canal oficial previsto.

Las bailarinas o bailarines no registrados no pueden participar en la performance.

La inscripción es vinculante una vez completado el registro y abonada la cuota de inscripción.

Si una crew ya registrada y que ha pagado no puede participar en la competition, en principio queda excluido el reembolso de la cuota de inscripción.

Aun así, el desistimiento debería comunicarse a la organización lo antes posible.

Las excepciones, abonos a cuenta o transferencias solo pueden concederse a criterio de la organización y no están garantizados.

La Show Competition es valorada por un jurado internacional de cinco (5) jueces. El jurado se compone deliberadamente de personalidades con experiencia tanto en la cultura del baile urbano como en la cultura de la show competition. Es fundamental que los jueces no solo representen su propio ámbito, sino que aporten comprensión y aprecio por ambos mundos.

Cada performance es valorada por un jurado internacional de cinco personas en cinco categorías principales de igual peso. Cada categoría aporta un 20 % a la puntuación global.

Performance — 20 %. Se valoran el impacto global de la crew, la sincronía, el carisma, la energía, la presencia escénica y la capacidad de transmitir la performance de forma convincente al público. También se valora el uso consciente y el dominio del escenario.

Foundation — 20 %. Se valoran la comprensión y la calidad de las bases técnicas de baile utilizadas. Esto incluye, entre otros, el groove, las bases, los principios de movimiento, la autenticidad y una comprensión reconocible de los estilos representados y de su origen cultural.

Image & Concept — 20 %. Se valora el impacto visual y conceptual de la show. Esto incluye formaciones e imágenes, distribución del espacio, storytelling, dramaturgia, desarrollo del concepto, así como la claridad y coherencia del conjunto.

Creativity & Choreography — 20 %. Se valoran la originalidad, las ideas creativas, la construcción coreográfica, las transiciones, la variedad y las decisiones innovadoras. Aquí desempeña un papel especial la Personal Note: el sello y la identidad propios y reconocibles de la crew.

Musicality & Technique — 20 %. Se valoran el timing, el sentido del ritmo, la interpretación musical y el manejo consciente de acentos, dinámicas, letras y capas musicales. Además cuentan el control técnico, la precisión, la limpieza, la calidad de movimiento y la ejecución convincente del material elegido.

Cada juez puntúa la performance conforme a la hoja de valoración oficial y a los criterios establecidos. La clasificación final resulta del resultado conjunto del jurado, tras tener en cuenta las posibles penalizaciones de puntos.

Las valoraciones artísticas del jurado son, en principio, definitivas. Los errores de cálculo o de transcripción demostrables pueden ser revisados y corregidos por la organización.

Dependiendo del tipo y la gravedad de una infracción, la organización o el equipo de jueces puede emitir una advertencia, restar puntos, prohibir elementos concretos o descalificar a una crew. Esto incluye, en particular:

Exceder o no alcanzar el tiempo de performance permitido.

Palabrotas, contenido explícito o de otro modo prohibido en la música.

Gestos o representaciones obscenas o claramente inapropiadas.

Uso de props no registrados o no aprobados.

Comportamiento inseguro o daño intencionado al escenario, al recinto o al equipamiento.

Participación de bailarinas o bailarines no registrados o no elegibles.

Conducta antideportiva grave, acoso, discriminación o falta de respeto hacia otras crews, jueces, personal o invitados.

Incumplimiento de instrucciones esenciales de seguridad o del evento.

Esta competition se entiende no solo como una competición, sino como una plataforma de intercambio entre distintas culturas y comunidades de baile. La competencia sana y la ambición son bienvenidas explícitamente — el comportamiento irrespetuoso no. Todos los participantes, coaches y acompañantes contribuyen a un ambiente positivo, abierto y profesional. Otras crews, jueces, organizadores, personal del recinto y el público deben ser tratados con respeto antes, durante y después de la competition.

Las crews son responsables de que coreografías, tricks, lifts, acrobacias, vestuario y props se correspondan con el nivel de las personas implicadas y puedan ejecutarse de forma segura.

La organización puede prohibir elementos o interrumpir una performance si existe un peligro inmediato o se incumplen requisitos del recinto.

Las instrucciones de seguridad, técnicas, de backstage y de emergencia del organizador y del recinto deben seguirse en todo momento.

La organización se reserva el derecho de realizar los ajustes organizativos o relacionados con la seguridad necesarios en el horario, el proceso de staging, las condiciones técnicas o el desarrollo de la competition. Los cambios relevantes se comunicarán a los equipos registrados lo antes posible. Para las situaciones no reguladas expresamente en este reglamento, la organización tomará una decisión conforme a la equidad, la seguridad y la integridad de la competition.